Quelque part entre #MeToo, COVID-19 et le calcul racial et du travail qui a suivi, les gens se sont aigris dur l'idée du "girlboss". Successeur du féminisme « Lean In », un patronne est une femme d'affaires qui prétend diriger avec empathie plutôt qu'avec des qualités de leadership traditionnellement masculines - mais décore vraiment son bureau avec beaucoup de rose millénaire. Alors que le "girlboss" semblait à l'origine une incursion dans l'autonomisation des femmes, il s'est depuis révélé comme un simple outil de plus du capitalisme et de la culture hustle: une façon pour les femmes d'être tout aussi toxiques et myopes au travail que leurs homologues masculins. Et tandis que l'âge d'or du féminisme girlboss a vu Émissions de télévision comme Netflix Copine, basé sur les mémoires de la fondatrice de Nasty Gal Sophia Amoruso et destiné à inspirer avec son protagoniste esprit d'entreprise, la culture post-girlboss d'aujourd'hui s'est récemment attaquée à la façon de représenter l'ambition femmes à la télé.
Comme la pandémie en particulier a rendu beaucoup d'entre nous méfiants vis-à-vis de la productivité et moins enclins à considérer la motivation dévorante est aussi inspirante, les histoires que nous avons choisies de raconter sur les femmes motivées ont également changé - et cela a conduit à une rafale de représentations négatives de l'ambition féminine à la télé.
C'est Amoruso elle-même qui a inventé le terme "girlboss" en 2014, l'utilisant comme titre pour ses mémoires #GIRLBOSS à propos de son ascension vers le sommet en tant que fondatrice entrepreneuriale de la marque de vêtements Nasty Gal. Elle décrit une girlboss comme quelqu'un "dont le succès est défini par opposition au monde des affaires masculin dans lequel elle nage en amont". Mais la propre histoire d'Amoruso a continué à montrer les échecs du trope qu'elle a créé – et des années plus tard, nous voyons ces mêmes archétypes de «girlboss» troublés et réussis à tout prix partout à la télévision.
Peu de temps après la publication de ses mémoires, Amoruso a démissionné de son poste de PDG de Nasty Gal au milieu d'allégations selon lesquelles elle discrimination à l'égard des employées enceintes et souffrant de maladies chroniques. En 2016, la marque dépose le bilan. Et Amoruso n'était pas le seul leader à avoir adopté une mentalité de girlboss et a ensuite fait face à des allégations troublantes.
En 2017, la fondatrice de la société de culottes menstruelles féministes Thinx Miki Agrawal a été accusée de un modèle de harcèlement sexuel et de conduite inappropriée. En 2020, Audrey Gelman, la fondatrice de l'espace de coworking pour femmes The Wing, saluée comme un répit féministe pour les femmes dans le monde des affaires patriarcal, a également démissionné - lorsque des employés de couleur parlé de leur traitement dans les clubs. Celles qui se disaient « girlboss » avaient d'abord respiré le succès: mais leurs échecs étaient en totale contradiction avec le slogan féministe blanc selon lequel, si les femmes dirigeaient le monde, il n'y aurait pas d'inégalité. Lorsque les patronnes ont réussi, cela n'a pas entraîné de réel changement pour les opportunités des femmes, mais a adopté les anciennes systèmes de pouvoir - élevant une seule femme (généralement blanche) à la fois, aux dépens de la vulnérable. Lorsque les patronnes ont échoué, leur échec s'est répercuté sur les femmes du monde entier.
Au fur et à mesure que nos critiques réelles de la girlboss augmentaient, nos interprétations des femmes ambitieuses et ressemblant à des boss à la télévision ont changé aussi: à juste titre, bon nombre des femmes les plus ambitieuses que nous ayons vues à la télévision au cours de la dernière année ont été des criminelles, de Shonda Rhimes Inventer Anna pour Série Elizabeth Holmes Le décrochage. Ces émissions, ainsi que Hulus Visage de poupée, ont adopté une définition plus sombre du féminisme girlboss à la base, l'utilisant comme justification pour mentir, dépasser les limites ou faire tout ce qu'il faut pour avancer dans un monde contre lequel eux. L'ambition des femmes dans ces émissions va de l'égarée à la menaçante, un changement radical par rapport aux réussites de l'ère girlboss.
Inventer Anna, l'émission Netflix très attendue de Shonda Rhimes, a pris la véritable histoire de l'arnaqueuse russo-allemande Anna Delvey (née Sorokin), qui a menti à des investisseurs et à des amis sur le fait d'être une héritière allemande, les fraudant de centaines de milliers de dollars pour financer son style de vie somptueux et ses espoirs de carrière. L'émission a d'abord commencé à montrer des signes d'embrasser Anna en tant que girlboss alors que plusieurs personnages défendaient les actions de Delvey avec l'explication que, si un homme le faisait, ce serait juste un autre mardi. Inventer Anna semble flotter une théorie qui vrai le féminisme donne l'impression que les femmes se comportent aussi mal que les hommes et s'en tirent à bon compte - et c'est certainement une philosophie que de nombreuses patronnes de la vie réelle ont semblé adopter.
Ensuite, il y a Elizabeth Meriwether Le décrochage, basé sur Elizabeth Holmes, fondatrice de Theranos en disgrâce, qui a pris des millions à des investisseurs pour une technologie de test sanguin qui n'avait jamais fonctionné et risquait la santé des patients avec des résultats de test incorrects. Elizabeth d'Amanda Seyfried (et, d'après ce que nous savons, le vrai Holmes) était implacablement ambitieuse, certaine de son idée et du la technologie résultante changerait le monde - et il est intéressant de voir cette histoire particulière racontée dans notre courant, ère girlboss-critique.
Dans Le décrochage, Elizabeth de Seyfried se débat avec son rôle de patronne, ce qui conduit à un certain nombre de choix concernant son apparence et sa présentation au fil des ans. Holmes a notamment utilisé son apparence pour transmettre un certain sérieux, de sa voix grave infâme à son uniforme à col roulé noir et ses cheveux blonds omniprésents (si en désordre) et son maquillage pour les yeux noirs. Holmes a équilibré la féminité traditionnelle qui plaisait à ses collègues masculins avec une uniformité à la Steve Jobs / Mark Zuckerberg qui suggérait qu'elle ne l'avait pas fait se soucie vraiment à propos de son apparence - elle n'est pas comme les autres filles, elle se concentre sur les affaires.
Elizabeth de Seyfried est également montrée hérissée à plusieurs reprises à l'affirmation que son succès aidera les femmes dans la technologie et les STIM prendre plus pied – mais à la fois à l'écran et dans la vraie vie, Holmes n'a pas pu échapper à son effet trajectoire sur les opportunités des autres femmes: quand elle a échoué, elle a été jugée pour son échec en tant que femme PDG et non juste un PDG. La copine n'est pas parfaite: Mais Le décrochage suggère que Essayer juste d'être une patronne, en tant que femme, n'est toujours pas possible.
Enfin, il y a la nouvelle saison de Visage de poupée, une émission Hulu sous le radar sur les femmes de la génération Y avec Kat Dennings, Brenda Song, Shay Mitchell et Esther Povitsky. Jules (Dennings) est une fainéante perpétuelle qui a décidé cette saison de renverser la vapeur et d'essayer de réussir dans l'entreprise de bien-être parodique pour femmes, Woom, où elle travaille aux côtés d'Izzy (Povitsky). Izzy essaie de naviguer dans sa relation de travail avec la patronne Celeste (Malin Akerman) et de séparer son travail des relations personnelles. Madison (Song) a été licenciée et Stella (Mitchell) a démissionné après une journée de son travail dans la finance pour lancer la version bar de The Wing, appelée Gi Spot, l'essentialiste du genre. Tout cela se déroule au milieu des 30 ans imminents de Jules et Madison, leurs «dernières années de jeunesse» qui ont été perdus à cause de la pandémie, et leur peur de ne pas avoir suffisamment abusé de leur patron à ce stade de leur vies.
Alors que chacun des personnages est à différents stades de son parcours de girlbossness ("[Je suis] comme Gloria Steinem et Ruth Bader Ginsburg qui se battent pour les femmes le droit de boire trop de rosé », annonce Madison à un moment donné), le spectacle montre clairement que cela ne les alimente pas toujours dans la bonne direction, ce qui les rend se sentent coupables des délais de réussite imminents et auto-imposés ou les encouragent à se consacrer de plus en plus au travail lorsqu'ils essaient de dessiner limites. Une entreprise rivale de bien-être pour femmes dégageant une forte énergie de girlboss tente d'attirer Izzy dans leur équipe cette saison avec des avertissements que Celeste "la traite comme une employée" plutôt qu'un ami ou, en fait, un membre de la famille.
Chaque femme est confrontée à un calcul de l'estime de soi en ce qui concerne sa réussite professionnelle, et l'émission suggère une voie à suivre plus compliquée que chaque femme poursuivant obstinément son propre empire. C'est une représentation nuancée et relatable de la façon dont les femmes peuvent rectifier leur ambition de carrière dans un marché du travail radicalement changé - quelque chose que je peux concerne certainement après avoir vu beaucoup de mes rêves tomber dans les toilettes en 2020 et réalisé en 2021 que je n'étais pas vraiment prêt à abandonner eux.
Si nous pouvons apprendre quelque chose de la chute de la girlboss, c'est que cette conduite unique et étroite d'esprit à la Anna Sorokin et Elizabeth Holmes est insoutenable. Nous devrions aller vers un succès mutuel - ce que l'ancien Appelle ta petite amie les animatrices de podcast Aminatou Sow et Ann Friedman appellent la "théorie de la brillance". Quand tu réussis, tes amis aussi — plus en phase avec la philosophie de Jules and co. sur Visage de poupée. Mais à la fois à la télévision et dans la vraie vie, nous avons eu du mal à séparer les objectifs d'être remplis par notre travail de l'idée de la girlboss, et il est important que nous séparions les deux à mesure que nous avançons.
L'ambition n'est pas un gros mot, mais l'idée du girlboss l'a rendu facile à condamner, et nous sommes dus pour un nouveau calcul. Je crains que l'échec du girlboss ne perpétue l'attitude selon laquelle les femmes occupant des postes de direction étaient une belle expérience, mais nous devrions revenir aux hommes qui dirigent le spectacle. Je crains que les représentations de femmes intrigantes et menteuses comme Elizabeth Holmes et Anna Delvey ne fera que donner une mauvaise réputation aux femmes ambitieuses, tout comme le mouvement des girlboss l'a fait. Mais Visage de poupée fait un point plus vrai que «l'ambition n'est pas digne de confiance» au milieu de ses coups à la girlboss: il plaide pour un véritable changement dans comment nous abordons le travail et l'estime de soi, et un éloignement des idéaux capitalistes sans sacrifier le désir de Succès. En cette ère post-girlboss, pandémique, ça vaut la peine de se battre pour une nouvelle vision de la réussite féminine.
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