Voit antaa anteeksi Robin Thicke juoksulenkillä syömistä varten. Miehellä on R&B: n ykkönen ja maan suurin urbaani aikuissinkki. Hänet on varattu nyt vuoden 2007 loppuun asti kaikesta radio-ohjelmista, omista esityksistä ja pelaamisesta viime viikonloppuna NBA All-Star -pelissä. Kun SheKnows tavoitti Thicken, hän nautti parhaasta Hartfordin CT -keittiöstä. "Olen pahoillani, syön kanavoileipää", Thicke sanoi. "Jatkan muutaman kuluttua."
Se on ymmärrettävää. Kun menestys löytää sinut, vaikka isäsi olisi ”Kasvukipujen” näyttelijä Alan Thicke, kaikki, minkä puolesta taisteli ja voitti, vaalit jokaista hetkeä ja yhdistät asioita nauttiaksesi juoksusta. Kuten syöminen ja haastattelu.
SheKnows piti taiteilijaa vakuuttavana esimerkkinä siitä, mitä tapahtuu, kun henkilö taustasta riippumatta toteuttaa unelmiaan ottamatta huomioon toista vaihtoehtoa - epäonnistumista. Kirjoitettuaan hittikappaleita Jordan Knightille, Christina Aguileralle ja Marc Anthonylle Thicke tarttui mikrofoniin eikä ole katsonut taaksepäin. Hänen toinen albuminsa, ”The Evolution of Robin Thicke” vuonna 2006, on tuottanut menestystä tälle lähes 30-vuotiaalle, joka kukoistaa ensimmäistä kertaa teini-ikäisten hittien tekijöiden maailmassa. Kun hän on ollut yhteydessä Pharrell Williamsiin ja hänen Star Trak Recordsiin, Thicke tietää, että hänellä on levy -yhtiö, joka ei pidä häntä ohimenevänä mielikuvituksena.
Tämä taiteilija on todellinen juttu. Hänen musiikkiaan on vaikea määritellä ja juuri hän pitää siitä.
Hän tietää: Miten asiat ovat Hartfordissa?
Robin Thicke: Meitä ympäröi lumi. Etelä -Kalifornian pojalle tämä on jotain alkuperäistä.
SK: Luulen, että tämä kiertue valaisee sinua uusiin asioihin.
RT: Kyllä, se avasi koko maailman. Ja lunta.
SK: Mikä sai sinut aluksi haluamaan laulaa?
RT: Minulla ei ollut vaihtoehtoja. Jotkut lapset rakastavat paloautoja, halusin laulaa. Musiikki kosketti minua koko kehoni. Kuuden, seitsemän vuoden ikäisenä tekisin Michael Jacksonin vaikutelmia ystävilleni. En koskaan muista, etten olisi halunnut laulaa tai soittaa musiikkia.
SK: Kasvaessasi äänesi on kehittynyt kaikilla vaikutuksillasi - isäsi toi mukanaan ja tietysti äitisi, laulaja Gloria Loring. Onko palkitsevaa saada ääni, jota on vaikea määritellä?
RT: En ole koskaan halunnut olla määriteltävissä. En koskaan halunnut joutua laatikoihin tai ympyröihin. Olin kaveri, joka oli ystäviä kaikkien lukiossa ja ei kenenkään kanssa samaan aikaan. (Nauraa)
SK: Mitä siinä musiikissa kasvoi - tiedän, että kuuntelit Princeä ja kuten mainitsit Michael Jacksonin - mutta Mitä muuta oli niissä kavereissa, joiden avulla voit ylittää R&B -nimikkeen johonkin erilaiseen yhdessä?
RT: Mielestäni tämä oli niin hienoa Prince, Jackson, Stevie Wonder ja Beatles. Kyllä, heillä oli ydinääni, mutta lopulta ainoa asia, joka yhdisti kaikki nämä kappaleet, oli heidän äänensä. Todellisuudessa heihin vaikutti kaikenlainen musiikki - rock, reggae, blues, klassinen - joten nämä kaverit sekoittivat sen, koottivat sen yhteen ja tekivät oman musiikkinsa. Näet kuinka hienot kappaleet ovat hienoja kappaleita ja ne soveltuvat eri käännöksiin artistista riippuen.
SK: Olet kirjoittanut kappaleita niin kauan, monet artistit ovat tehneet kappaleistasi erittäin kuuluisia. Onko se erilainen prosessi?
RT: Kun kirjoitan kappaleitani, se olen minä, pianoni ja Jumala, ilman kompromisseja. Mutta kun kirjoitan kappaleen Usherille, sen on oltava sitä, mitä Usher haluaa sanoa ja haluaa tuntea. Hän on se, joka joutuu laulamaan sen ja kestämään sen koko elämänsä, joten on parempi olla hänen mukavuusalueellaan.
SK: Yhteistyösi Pharrell Williamsin kanssa on kiehtovaa. Hän on enemmän kuin levy -yhtiösi johtaja.
RT: ”Lost Without U” oli kappale, joka sai Pharrellin haluamaan ottaa minut levy -yhtiöön. Vaikka Pharrell tuotti vain yhden kappaleen albumilla ”I Want to Love You, Girl”, hänet piti puhua siihen, koska hän ei halunnut vaikuttaa musiikkini puhtauteen. Mahdollisuus julkaista omaa musiikkia kesti yli puolitoista vuotta. Olemme vihdoin paikassa, johon me kaikki toivoimme pääsevämme, joka on Robin ja hänen oma musiikkinsä siellä markkinoilla.
SK: Kaikki sanovat, että yön yli menestyminen ei koskaan ole yön yli menestys ...
RT: Yhden yön menestystä ei ole olemassa.
SK: Mainitsit laulamisen pienestä pitäen. Miten vanhempasi suhtautuivat musiikkimaailmaan?
RT: He eivät olleet kovin tukevia, kun olin 14. Äitini ei tiennyt, että soitin pianoa kuusi kuukautta ja isäni ei maksaisi ensimmäisestä demostani. Al Jarreau maksoi ensimmäisen demoni, jonka kuuli sitten Brian McKnight, joka allekirjoitti minut levytyssopimukseen, kun olin 16 -vuotias. Kaikki kutsuivat minua Brian McWhiteksi. (Nauraa) Ja siitä tuli kirjoittaminen ja tuotanto Brandylle ja Myalle.
Tiedätte, vuosia kului ja luovutin soolourani. Heräsin 22 -vuotiaana ja tajusin, että kaipaan todellista lahjaani, joka on laulaminen. Olen aina ollut ennen kaikkea laulaja. Ääni oli lahjani. Lauluntekijöiden kanssa olen aina joutunut työskentelemään, mutta laulu on aina ollut lahjani.
SK: Se ei ollut helppoa silloin, kun julkaisit ensimmäisen levysi vuonna 2002.
RT: Se floppasi. Kukaan ei vastannut puheluihini. Minua ei kutsuttu enää Puffyn juhliin. (Nauraa) Muutama vuosi vierähti ja kamppailin jatkuvasti. Jopa kuusi kuukautta sitten en tiennyt, saanko uuden videon vai julkaisevatko he albumin. Levy -yhtiö oli jo työntänyt sen takaisin kolme tai neljä kertaa. Olin luopunut kaikesta toivosta. Mutta jatkoin kirjoittamista, ja tässä olemme ykkönen.
