Kas sa näed, mida mina näen? - Ta teab

instagram viewer

Teie laps saab kunsti kaudu õppida nii palju ja loominguline tegevus – olgu selleks värvipliiatsid või savi või liiv – on samuti lõbus! Lisateavet selle kohta, kuidas aidata oma lapsel õppida end loovalt väljendama.

Kunsti ja loovuse väärtus

Aastate jooksul on pedagoogid, psühholoogid ja filosoofid hakanud hindama lastekunsti väärtust ja selle olulist rolli alushariduses. Praegu on paljud selle valdkonna esindajad nõus, et kunstimaterjalide uurimine ja loomine aitab lastel muutuda tundlikumaks füüsilise keskkonna (näiteks kuju, suuruse ja värvi) suhtes; soodustab kognitiivset arengut (otsuste tegemine, mitteverbaalne suhtlemine ja probleemide lahendamine); ning suurendab nende sotsiaalset ja emotsionaalset arengut (individuaalsuse tunne, teiste töö hindamine ja jagamine). Väikesed lapsed, keda julgustatakse tegelema ekspressiivse kunstitegevusega, saavad ka saavutustunde ning kasvavad iseseisvuse ja autonoomia saavutamise suunas.

Ametlikku koolitust pole vaja

Kunsti väärtustamise ja loomise soovi edendamine algusaastatel ei piirdu muuseumireiside või ametliku koolitusega. Tegelikult peavad vanemad ja hooldajad pakkuma vaid odavaid kunstimaterjale, huvi ja julgustust. Järgnevalt on toodud mõned kasulikud näpunäited Picasso inspireerimiseks teie lapses.

click fraud protection

  1. Pakkuge ohutuid materjale. Kontrollige etikettidel hoiatusi toksiinide kohta ja hoiduge esemetest, mis võivad põhjustada kilde või hõõrdumist. Joonistusvahendid (värvipliiatsid, markerid ja kriit) peaksid olema piisavalt paksud, et noored käed saaksid sellest haarata, ja piisavalt tugevad, et vältida murdumist.
  2. Piirake värviraamatute kasutamist. Eeltrükitud värviraamatud võivad küll lapsi vaikselt hõivata, kuid blokeerivad loomingulisi impulsse ega õpeta peenmotoorikat kontrollima. Parem on lasta lastel ise pilte joonistada ja värvida, jäädes oma ridadesse.
  3. Toormaterjalid, nagu looduslik savi, merekarbid ja rannaliiv, pakuvad loovuseks mitmesuguseid struktureerimata võimalusi.
  4. Pakkuge rohkelt odavat paberit. Ajalehepaber sobib ideaalselt lastele, kes soovivad teha põrandale suuri jooniseid ning värvilisest ehituspaberist saab luua väljalõikeid, kollaaže ja paberplaadimaske.
  5. Näidake materjalide kasutamist, kuid hoiduge soovist öelda lastele, mida ja kuidas teha.
  6. Proovige korraldada ruumi, mis on kunstiteoste jaoks kutsuvam. Näiteks võib savi- ja värvikeskused paigutada ruumi veeallika lähedusse. Kui ruumis pole kraanikaussi ega vannituba, täitke pintsli kastmiseks ja puhastamiseks ämbrid veega.
  7. Kunstimaterjalidega loominguliseks töötamiseks tuleb lapsed vabastada piirangutest ja muredest, mis on seotud enda ja oma tööruumide puhtana hoidmisega. Smocks saab teha äravisatud särkidest või pluusidest — seljaga kandes katavad need riided kõige paremini.
  8. Võimaluse korral peaks töö lõpetamise otsuse tegema laps. Kui paluda peatunud lapsel loodut täiendada või ese ümbertöötamiseks hinnata, võib see rikkuda tema terviklikkust.
  9. Kaasake lapsed vestlusesse nende loomingu üle. On oluline, et nende kunsti mõistetaks, kommenteeritaks, hinnataks ja võetaks tõsise tööna. Toetavas õhkkonnas, mis on täis hoolivate täiskasvanute julgustust, hakkavad väikesed lapsed looma oma sümbolid ümbritseva maailma jaoks ja võimaldavad teil saada hindamatu ülevaate nende mõtetest ja tundeid.