Hoiatus: see artikkel sisaldab 1. hooaja spoilereid Life & Beth.
Kuigi Laura Benanti ei pruugi olla nii paljudes stseenides Life & Beth nagu süda ihkab, on tema iseloom absoluutselt kõige areneva keskmes. The Tony võitnud näitlejanna mängib Jane, Bethi ema Amy Schumeruus Hulu seeria Life & Beth, ning pealtnäha tundub Jane'i ja Bethi suhe parimal juhul pingeline. See on dünaamika, mis on tõenäoliselt paljudele vaatajaskonnast tuttav ja mis on esile kutsutud mitmete tagasivaadete ja ühe tänapäevase seitsmeminutilise stseeni kaudu. Kuigi suur osa saatest keskendub Jane'i kohaloleku ja tegevuse mõjule Bethi elule, nii lapsena. ja täiskasvanuna sunnib Benanti kui haavatava, otsiva Jane'i esinemine sind tegema enamat kui mõtlema mõju, mida saate lapsevanemana avaldada — see sunnib teid ka meeles pidama, kui inimlikud on teid kasvatanud inimesed. Ja Benanti ise teab, et see võib olla maailma raskeim asi.
"Emad on lihtsalt inimesed," ütleb Benanti SheKnowsile. "Alles siis, kui viis aastat tagasi sündis mu tütar, mõtlesin ma: "Oh, mu ema on inimene." Mu ema on inimene, mu isa on inimene, mu kasuisa on inimene ja
kõik andsid tõesti endast parima.”"Selline empaatia toob teile rahu, sest on lihtne võtta isiklikult teiste inimeste halba käitumist või seda, mida me peame inimeste halvaks käitumiseks või mida soovite, et nad oleksid teisiti teinud. ma olen selles kindel mu tütar istub ühel päeval terapeudi ees "Kas sa suudad seda lita uskuda?" Ma ütlen: "Ma andsin endast parima." See pole seal alatu. Ei ole halba kavatsust. Meie vanemad ei ütle nii: "Ma ajan oma lapsed tuksi. See saab olema lõbus.” See on ekstaas ja piin selles maailmas inimeseks olemise pärast.
Mis puutub Bethi (Schumer) ja tema õde Anniesse (Susannah Flood), siis selle järelduseni jõudmine hõlmab pikka ja käänulist teekonda. Kaks täiskasvanud naist seisavad kogu sarja jooksul silmitsi oma ema surma, tema mälestuse ja Jane'i püsiva mõjuga nende elule. Kuid naist nähes – eriti tema võitlusi ja ebakindlust – oma vanemliku rolli taga muutub nende tervenemisprotsessi lahutamatuks osaks ja see tähendab sama palju Bethile, kes seisab silmitsi oma lapsepõlvetraumadega.
Benanti jaoks võimaldas emaks saamine mängida Jane'i empaatiavõimega, mis on vajalik, et muuta ta rohkem kui a teraapiaseansi kurikael, kuid naine, kes võib olla raskustes, isekas, emalik ja ebakindel üks kord.
Lugege edasi meie täielikku vestlust Benanti koostööst Amy Schumeriga ja millest Life & Beth peab ütlema ema ja tütre suhetest.
SK: Jane'i tutvustus on nii rikkalik. Kuidas lähenesid tema mängimisele?
Laura Benanti: Amyga vestlesime sellel teemal palju. Minu jaoks on Jane naine, kes tõesti tahab olla armastatud ja ei armasta ennast. Ta ei tea, kuidas ja keegi ei õpetanud teda, seega ei saa ta oma tütreid õpetada. Ta tugineb peamiselt meeste välisele kinnitusele, et ta tunneks, et ta on inimeseks olemist väärt. See on tõesti raske viis elada. Ja ma arvan, et me näeme seda peaaegu kõiges, mida ta ütleb.
Esimeses vaatuses arvan, et see on nii ilusti joonistatud. Need on väikesed pisidetailid, mille Amy on sellesse pannud ja millest saate kohe teada nende dünaamika. Ma arvan, et see on nagu seitsmeminutiline stseen, kuid selle seitsme minuti jooksul ütlete sa nagu: "Ma olen näinud kogu seda suhet."
Siis, et saaksin minna tagasivaadetele ja näha Bethit lapsena ja minu tegelast Jane'i noorema naisena, sa tõesti mõista, kuidas neist said need, kes nad olid selles esimeses stseenis, ja millist tahtmatut kahju Jane talle tegi tütred. Tõesti, ma arvan, et see on tahtmatu. Ma arvan, et ta armastas oma tütreid üle kõige maailmas ja lihtsalt ei saanud neile anda seda, mida tal polnud. Tal polnud enesekindlust, tegutsemisvõimet ega enesetunnet. See kõik põhines ellujäämisel ja kuidas sa ellu jääd? Paned mehe sind armastama ja nii jääd ellu.
SK: Kas stseenid Violet Youngiga aitasid teavitada, kuidas Jane täiskasvanud Bethiga suhtleb?
NAEL: Nii et huvitaval kombel filmisin seda esimesena [stseeni esimesest episoodist]. Õnneks olin ma kõik teised osad läbi lugenud ja suutsin pusle omamoodi kokku panna, et viia see sellesse esimesse stseeni. Mõnes mõttes aitas selle esimese pildistamine tagasi minna, sest see stseen oli nii konkreetne, nii nüansirikas. Ma arvan, et me suutsime tagasivaadetesse imbuda mõningate põhjendustega [esimese episoodi tänapäeva stseen].
Meil on raske mõista oma vanemaid, sest me oleme lapsed ja suhtume neisse kui inimestesse, [kes on siin ainult meie jaoks. Nad ei ole inimesed, nad on vanemad. Minu arvates on Amy nii suurepäraselt hakkama saanud, et ta näitab kõiki inimesena. Ei ole olemas häid ja halbu poisse. Head inimesed teevad halbu asju ja väljakutseid esitavad inimesed võivad olla armastavad – see on tõeline elu. See on see, mis mulle kogu Amy töö juures meeldib.
Tema huumor pärineb tõest; see on äratundmise naer. Ja kui ta on selle naeruga su südame avanud, ütleb ta: "Boom! Seal on sõnum." Ja te ei saa muud, kui seda vastu võtta. See on minu jaoks komöödia puhul üldiselt nii ilus. Kuid see, mida ta teeb, tundub mulle nii eriline ja saate toon on see, et see ei ole selline: "Ja siis siin on nali!" Sa naerad, sest oled liigutatud või tunned end ebamugavalt.
Minu jaoks oli see esimene stseen minu esimene võttepäev kindlasti väljakutse. Tundsin end sellest närvis. Kuid mul on hea meel, et tegin seda enne tagasivaadete stseene. See andis palju teavet selle kohta, mida me hiljem tegime.
SK: Amy kannab selles sarjas palju mütse – kirjutades, näitledes, produtseerides. Milline oli teie koostöösuhe?
NAEL: Amy on üks koostööaltimaid inimesi, keda ma kunagi kohanud olen. Ta on lahke, ta on armastav, ta on otsekohene. Tal on märkimisväärne võime panna sind tundma, et miski oli sinu idee, mis on see, kuidas me kõik kõige paremini töötame, ma arvan. See annab teile omanikutunde. Häbistamist pole. Ta on pärit armastuse ruumist. Minu jaoks tähendas temaga töötamine tõesti ainult tõelisi vestlusi meie enda elu hetkedest.
Ja see puudutab ka koostööd sõbra ja kellegagi, kes teid tunneb. Nad võivad öelda: "Hei, kas mäletate aega, mil see juhtus ja tundsite end nii? See on see." Ja sa ütled: "Sain aru." Selline kiirkiri on tõesti kasulik. Ma arvan, et see on ka teine põhjus, miks näete, et see saade on täis Amy sõpru. See on täis inimesi, kes armastavad Amyt.
Ja lugude jutustamine naiste suhete kaudu – õde, sõbrasuhe, rasked ema ja tütre suhted — ta tõesti, ma arvan, kujutab inimesi väga ühtlaselt. See pole nii: "Emad on kohutavad." Inimesed proovivad, me kõik proovime. Selles empaatias on nii suuremeelsus, mida ma arvan, et teles ei näe palju.
SK: Mis sa arvad Life & Beth ütleb ema ja tütre suhete kohta?
NAEL: Emad on lihtsalt inimesed. Ja seda on raske teada, kui olete laps. Ei olnud kuni viis aastat tagasi sünnitasin tütre et ma ütlesin: "Oh, mu ema on inimene." Mu ema on inimene, mu isa on inimene, minu kasuisa on inimene ja kõik andsid tõesti endast parima.
Selline empaatia toob sulle rahu, sest on lihtne võtta isiklikult teiste inimeste halba käitumist – või seda, mida me peame inimeste halvaks käitumiseks või mida sa sooviksid, et nad oleksid teisiti teinud. Olen kindel, et mu tütar istub ühel päeval terapeudi ees ja küsib: "Kas te usute seda lita?" Ma ütlen: "Ma andsin endast parima." See pole seal alatu. Ei ole halba kavatsust. Meie vanemad ei ütle nii: "Ma ajan oma lapsed tuksi. See saab olema lõbus. ” See on inimeseks olemise ekstaas ja agoonia selles maailmas.
Selles navigeerimiseks, et jõuda selle ilusa hetkeni lõpus, mis paneb mind pisaraid tegema, kus näete [Beth] täis andestust, nii täis mõistmist, mis võimaldab teil vastu võtta armastust, milleks oli alati mõeldud sina. Ma arvan, et ta teab lõpuks, et tema vanemad armastasid teda. Nad lihtsalt ei suutnud teda alati armastada viisil, mis oli tema jaoks tähendusrikas. Aga selline ruum, selline aeg – suureks saamine, täiskasvanuks saamine – see lihtsalt annab sulle selle perspektiivi.
SK: Üks saate kõige emotsionaalsemaid hetki on see, kui noor Beth ütleb Jane'ile, et ta oleks saanud paremini hakkama kui Bethi ja Annie isa. Mida see hetk stsenaariumis teie jaoks tähendas seda lugedes?
NAEL: [See oli] äärmiselt tähendusrikas. Ma arvan, et [Jane] proovib tõesti, väga kõvasti, olla ema ja olla inimene. Ma arvan, et ta ei mõistnud tõesti, kuidas täiskasvanuna maailmas navigeerida. Jane'is on midagi väga infantiliseerivat. Ta on peaaegu nagu laps ise. Nii et on hetki, nagu bassein, kus ta hoiab noort Bethi basseinis ja nad liiguvad koos ja see on nii ilus, ja siis hetki, kus [Jane] on voodis ja ta nutab ja noor Beth tuleb sisse ja ütleb talle midagi ilusat, ja siis tuleb telefonikõne ja see on mees ja [Jane] nagu: "Hea küll, kao siit."
Selle polaarsus on etenduse struktuuris nii oluline, et näha selle piitsutamist. See on selline löök ja löök, mis minu arvates võib sellistes suhetes olla nii keeruline. Kuid ma arvan, et sel hetkel, kui Beth ütleb, et [Jane oleks saanud paremini hakkama kui Bethi ja Annie isa], ergutab see teda.
SK: See on tõeline kõrvutus selle kinnitustüübiga, mida Jane on otsinud.
NAEL: Absoluutselt. Minu jaoks on kurb see, et selline kommentaar tema enda tütrelt ei paista nii suurt mõju avaldavat kommentaarina mehelt, keda ta vaevu tunneb. Minu jaoks on see Jane'i kurbus.
SK: Olete vallutanud lava, televisiooni ja filmid – mida ootate järgmisena?
NAEL: Olen nii tänulik, et saan teha nii palju erinevaid asju. Kui ma olin väike, tahtsin ma lihtsalt olla Julie Andrews. Ma pole kunagi olnud nagu filmid! TV! Muidugi tegi seda kõike Julie Andrews. Aga ma olin nagu, ma olen saab Broadway staariks. Ja siis sain Broadwayl olla nii noorelt, mäletan, kui olin 18-aastane. Mõte, et saan teha muusikale ja näidendeid, komöödiaid ja draamasid, telesaadet ja filme ja albumeid – olen nende võimaluste eest nii tänulik.
Mul pole soovinimekirja (tõenäoliselt peaksin). Ma tahan rääkida selliseid lugusid nagu [Life & Beth] ülejäänud elu. Ma tahan teha Angela Lansbury karjääri, kus saan seda kõike teha. Ma olen väga teadlik sellest, kui õnnelik ma olen, et suudan seda teha.
Enne minekut klõpsake nuppu siin et näha rohkem filme, mis on emadusest ausad.
