Julia Roberts, Meryl Streep und Lawrence Olivier auf der Leinwand zu kleiden ist ein harter Job, aber jemand muss es tun. Kostümbildner Albert Wolsky hat so ziemlich jeden Major in der Hollywood-Geschichte kostümiert. Für seine Arbeit wurde er mit sieben Oscar-Nominierungen und zwei Siegen belohnt.
Wolsky ist der Verantwortliche für die ikonische angenähte Lederhose für Olivia Newton John in Fett, Neil Diamonds glänzendes Hemd in Der Jazzsänger und Julia Roberts schneidiger Blick rein Duplizität. Seine Kostüme haben die Auftritte von Legenden verbessert: Warren Beatty, John Travolta, Salma Hayek, Meryl Streep, Tom Hanks und Jennifer Lopez - um ein paar zu nennen.
Mit Revolutionäre Straße Mit der Ankunft auf DVD und Blu-ray am 2. Juni erhielt SheKnows die exklusive Gelegenheit, das Gehirn von Hollywoods legendärstem arbeitenden Kostümdesigner zu entdecken.
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Sie weiß: Als Sie sich vor drei Filmen zum ersten Mal mit Sam Mendes trafen – wie wichen Ihre Erwartungen an das Treffen von der ersten Erfahrung, ihm gegenüber zu sitzen?
Albert Wolsky: Von Anfang an war es immer ein großer Trost – eine Offenheit. Er ist sehr offen für neue Ideen und andere Gedanken. Er stimmt dir nicht immer zu, aber er hört immer zu. Seit ich ihn zum ersten Mal getroffen habe Weg ins Verderben, es war einfach eine Freude.
Sie weiß: Der Look in diesem Film war so unbezahlbar. Wenn Sie all diese Filme aus all diesen verschiedenen Epochen in Angriff nehmen, stellen Sie fest, dass es bestimmte Looks gibt, die Sie von bestimmten Epochen inspirieren, oder ist jedes Projekt einzigartig definiert?
Albert Wolsky: Es ist wirklich sofort. Wenn man etwas liest und merkt, wo es hingehört, sitzt man auch beim Regisseur. Es ist eine Art Jagen und Picken. Was ist das Thema? Was ist der Zeitraum? Was betonen wir? Ein Großteil davon ist die Forschung, die ich gerne mache.
Sie weiß: Kann man mit Sicherheit sagen, dass Sie ein ständiger Schüler dieser Zeit sind?
Albert Wolsky: Ja, auch wenn ich das schon mal gemacht habe. Es ist interessant, wenn Sie zurückgehen und dieselbe Periode wiederholen. Zuerst müssen Sie auffrischen. Zweitens braucht das jeweilige Projekt etwas anderes. Nehmen wir an, ich habe die 40er in Brooklyn gemacht, aber jetzt mache ich die 40er in Hollywood – es ist ein ganz anderer Look, obwohl es dieselbe Zeit ist.
Sie weiß: Ich denke, die Leidenschaft, die Sie nach 40 Jahren für Ihre Arbeit haben, ist ein Element, das es für Sie spannend hält.
Albert Wolsky: Ach, absolut. Und was ich am meisten liebe, ist, dass ich zuerst etwas beitragen kann. Zweitens, wenn es etwas ist, was ich noch nie gemacht habe.
Zwei Filme, zwei unterschiedliche Looks: Revolutionäre Straße und Duplizität
Sie weiß: Sie haben zwei neuere Arbeiten mit sehr unterschiedlichem Aussehen. Duplizität und Revolutionäre Straße und ich schaue an Duplizität gerade jetzt mit Clive und Julia und sehen fabelhaft aus und deine Kostümdesigns. Konkret, wenn Sie an einem Film arbeiten und einen Schauspieler oder eine Schauspielerin vom Kaliber eines Leonardo DiCaprio oder einer Julia Roberts haben, bringen sie etwas für Sie mit?
Albert Wolsky: Absolut, absolut, absolut! In meiner naiven Zeit, als ich anfing, fühlte ich mich wie in einem Dokumentarfilm. Ich würde an einem Ende beginnen und der Stern wäre am anderen Ende. Mir wurde klar, man muss sich in der Mitte treffen. Sie müssen sich bewusst sein, wen Sie anziehen. Sie tragen auch dazu bei. Ich mag die Beiträge eines Schauspielers, weil sie die Kleidung tragen werden.
Sie weiß: Ich kann Ihnen nicht sagen, wie vielen großen Schauspielern und Schauspielerinnen ich begegnet bin und wie oft sie erwähnt, dass eine Glühbirne ausgeht, wenn sie das Kostüm anziehen, bis zur endgültigen Definition ihrer Charakter. Wie fühlt es sich an, als Künstlerin so eine große Rolle dabei zu spielen, Leo oder Kate oder Julia zu helfen, ihren Charakter zu finden?
Albert Wolsky: Es ist der beste Teil. Das ist wirklich mein Job. Meine Aufgabe ist es, Charakter zu definieren. Es ist keine Mode. Es geht um Charakter. Diese Glühbirne, von der Sie sprechen, ist das, wofür wir alle als Designer leben. Einen Schauspieler in den Spiegel schauen zu sehen und herauszufinden, wer er sein könnte – ich stelle fest, dass Theaterschauspieler oder britische Schauspieler nichts unternehmen, bis sie wissen, wie sie aussehen werden. Ich erinnere mich, wie ich (Lawrence) Olivier vor vielen Jahren anzog, er arbeitet wirklich von außen nach innen – seltsamerweise auch Meryl Streep (lacht).
Sie weiß: Warum überrascht mich das nicht angesichts der beiden Namen, die Sie gerade genannt haben.
Albert Wolsky: Nichts überrascht Meryl (lacht).
Sie weiß: Wie hat sich das Kostüm über die Jahre verändert?
Albert Wolsky: Ich denke, es ist wirklich dasselbe – man kommt zusammen, man schafft es und man bekommt es auf den Bildschirm. Ich habe immer gleich gearbeitet. Was sich ändert, ist das Projekt. Manchmal ist es nicht das aufschlussreichste Projekt (lacht).
Anziehen heute versus Geschichte
Sie weiß: Ist Geschichte schwerer zu kleiden, wie in Revolutionäre Straße, als ein moderner Reality-Set-Film?
Albert Wolsky: Ich finde die Zeit viel einfacher als die Moderne, weil man mit der Zeit etwas beobachtet, das vergangen ist. Sie können zurückblicken. Sie können die Dinge klarer sehen. Mit modern ist es heute, man kann heute noch nicht einmal Trends erkennen, weil man zu oben drauf ist. Mit Schauspielern ist es auch einfacher. Ein Schauspieler in einem historischen Kostüm kann sich selbst entfernen – „Ich würde das nicht tragen, aber es ist ein Kostüm.“ Kleidung wird es bei den heutigen Schauspielern viel schwieriger, weil sie viel sensibler für die Trends sind und wie sie es tun werden aussehen. Es ist schwer für sie, über das hinaus zu sehen, was sie von Natur aus tragen würden.
Sie weiß: Wie war es, mit einem Visionär wie Bob Fosse zusammenzuarbeiten?
Albert Wolsky: Ich habe drei Filme mit Fosse gedreht. Er war wahrscheinlich der wichtigste Regisseur in meiner Karriere, denn als ich es tat Lenny mit ihm, über Lenny Bruce mit Dustin Hoffman – als ich diesen Film beendete, wusste ich, dass ich auf einem anderen Level war. Ich war gedehnt und hochgezogen worden von dem, was ich bis dahin getan hatte. Das hat mir einen Push-up gegeben. Ohne Lenny hätte ich es nicht geschafft All dieser Jazz. Er war sehr akribisch, was die Regie angeht. Er ist wahrscheinlich einer der besten Regisseure, mit denen ich je zusammengearbeitet habe – er hat alles selbst eingerichtet. Es hat keinen Spaß gemacht (lacht). Es war sehr intensiv. Aber das ist in Ordnung. Das nehme ich jederzeit.
Sie weiß: Schließlich haben Sie Zeit mit einigen der talentiertesten Menschen in der Filmgeschichte verbracht. Welche Bedeutung hat der Oscar-Gewinn für Ihre Karriere?
Albert Wolsky: Ich muss sagen, ich bin ein wenig verblüfft und verblüfft, dass ich sieben Oscar-Nominierungen habe (lacht). Es ist wunderbar zu gewinnen. Es ist wunderbar, nominiert zu sein. Ich habe mich riesig über die Nominierung gefreut Revolutionäre Straße – eine Arbeit, mit der ich wirklich zufrieden bin und die ich nicht erwartet habe. Ich habe nicht damit gerechnet zu gewinnen. Ich wusste, dass es sein würde Die Herzogin. Ich bin immer wieder zu all diesen Veranstaltungen gegangen und habe zugesehen Die Herzogin gewinnen (lacht).
Albert Wolskys größte Hits im Kostümdesign
Duplizität
Revolutionäre Straße
Charlie Wilsons Krieg
Durch das Universum
Frag die Dämmerung
Jarhead
Der Mandschurische Kandidat
Dienstmädchen in Manhattan
Weg ins Verderben
Glückszahlen
Galaxy Quest
Die entlaufene Braut
Sie haben Post
Der Schakal
Rote Ecke
Striptease
Ganz nah und persönlich
Die Grasharfe
Junior
Der Pelikan Brief
Spielzeuge
Bugsy
Szenen aus einem Einkaufszentrum
Chancen stehen
Mond über Parador
Nadine
Verbrechen des Herzens
Legal Eagles
Runter und raus in Beverly Hills
Die Reise von Natty Gann
Der Falke und der Schneemann
Moskau am Hudson
Sein oder nicht sein
Stern 80
Sophies Wahl
Still der Nacht
Sturm
Vaterschaft
Der Jazzsänger
All dieser Jazz
Fett
Eine unverheiratete Frau
Der Wendepunkt
Nächster Halt, Greenwich Village
Lenny
