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Als Mütter verbringen wir so viel Zeit damit, andere zu fördern, dass wir manchmal vergessen, unsere eigenen Leidenschaften und Talente zu fördern, und es sich anfühlt, als wären sie verloren gegangen. Nachfolgend ein Auszug aus Wie geht es dir wirklich? von Jenna Kutcher, und es geht darum, eine Identität zu finden, die sie für tot hielt. Jenna ist Autorin, Digital Marketer, Pädagogin, Träumerin, Mutter und Moderatorin des erfolgreichen Podcasts „Goal Digger“.
Dieser Keller war vom Boden bis zur Decke mit Malutensilien ausgekleidet Handwerkerhimmel. Obwohl die ganze Familie über „das Zimmer mit den Pufffarben“ scherzte, fand ich mich bei der Tendenz meiner Schwiegermutter, an Dingen festzuhalten, zu bedanken. Als wir uns im Raum umsahen, dachten wir beide, ein Hobby könnte mir eine willkommene Erholung für meine müden Augen und meine überarbeitete Seele bieten. Etwas
kreativ um mich festzuhalten, während ich mich von meiner bisher geschäftigsten Hochzeitssaison ausruhte und mich auf den (noch volleren) Kalender des nächsten Jahres vorbereitete. Als ich ihre Kisten auf der Suche nach einem kreativen Ventil zum Spaß durchwühlte, streiften meine Finger über eine Aquarellpalette.Dies war die Zeit der Aquarellkunst überall, überallhin, allerorts. Das Logo, das ich für mein Unternehmen entworfen hatte, war Aquarellfarben, Aquarellkalligrafie-Zitate explodierten auf Instagram und Hochzeitseinladungen mit Aquarellfarben waren der Goldstandard. Sie konnten sich nicht bei Pinterest anmelden, ohne zu sehen, dass unter fast jeder Suche, die Sie schleudern würden, Aquarellarbeiten auftauchen.
Ich liebte die Idee, dass a lustige Aktivität, die ich als Kind ausprobiert habe könnte mit ein wenig Farbe, einem Spritzer Wasser und dem richtigen Papiergewicht zu etwas Sinnvollem werden. Meine Schwiegermutter war natürlich bereit, meine neueste Neugier zu unterstützen. Sie kramte Tuben mit Aquarellfarbe und eine Handvoll Pinsel hervor und stattete mich mit allem Werkzeug aus, das ich für den Anfang brauchen könnte. Ich wollte experimentieren und neu lernen, wie man aquarelliert, in der vollen Erwartung, irgendwo dazwischen fertig zu werden vier bis fünf traurig aussehende Blumen, bevor ich entdeckte, dass ich das Talent der hinteren Hälfte eines hatte Regenwurm.
Zu Hause angekommen, warf ich all meine geschenkten Malutensilien auf den Esstisch, und so wurde meine Malstation getauft. Zwanzig Minuten am Tag nahm ich mir vor, mich an diesen Tisch zu setzen und zu malen, was mir in den Sinn kam. Mit Blick auf das Maisfeld von Wisconsin, das unser Hinterhof war, saß ich in einem unbequemen Stuhl, den ich bei Target bekommen hatte, schloss meinen Laptop und schnappte mir eine Bürste, während ich auf die Inspiration wartete. Langsam nahm jede Seite mit Worten, Blumen, abstrakten Mustern, meinem Hund und meiner Kaffeetasse Gestalt an. Manche Tage waren einfacher als andere, aber langsam fing ich an, mich auf meine Aquarellpausen zu freuen. Mein Kreativität floss langsam wieder ein.
Ein paar Wochen später war ich mit meiner Schwiegermutter in einem riesigen, wunderschönen Hörsaal und wartete darauf, das zu sehen abspielenBöse. Während der Raum noch voller Leute war, die ihre Plätze suchten, öffnete ich meine Kamerarolle, um ihr zu zeigen, was aus ihren Malutensilien wurde. Ich war ziemlich geschockt von ihrer Reaktion … sie liebte sie!
Sie schob ihre Brille auf die Nasenspitze, um sie aus der Nähe zu sehen, und drehte sich um, um mich breit anzulächeln. „Jenna, die sind wunderschön. Hast du es jemand anderem gezeigt?“ Die Wahrheit war, das hatte ich nicht. Ich malte für niemand anderen als mich selbst, mein schwacher Versuch (der funktionierte), mich wieder kreativ zu fühlen. Sie ermutigte mich, ein Bild meiner Bilder online zu stellen und sie nicht mehr für mich zu behalten Menschen in das, was ich tat, auf die gleiche Weise, wie ich meine Kollegin Cathy in meinen Fotografie-Traum gebracht hatte. Sie gab mir das Telefon zurück, und ich spürte ein leises Kribbeln der Nerven.
Dies war nicht mein erstes Rodeo, bei dem ich meine unvollkommene Kunst der Welt präsentierte, aber sie hatte Recht. Ich hatte bereits die Angewohnheit, alles von meinem morgendlichen Toast bis zu meinen Wurfkissen in den sozialen Medien zu teilen, also was hatte es mit meinen Wasserfarben auf sich? Vielleicht ist es tat bedeutet mir eigentlich viel. Vielleicht habe ich es deshalb dicht gehalten. Ich starrte auf ein Bild von mir, auf dem ich eines meiner Bilder hielt, die Drew gemacht hatte, einen Blumenkranz mit die Worte „Lasst uns Abenteurer sein“ in der Mitte geschrieben (lange bevor dieser Satz, sagen wir, übertrieben). Kurz bevor die Lichter im Theater ausgingen, beschloss ich, es zu versuchen. Ich postete es auf Instagram, schaltete mein Handy sofort in den Flugzeugmodus und lehnte mich zurück für (wohl) eine der besten Broadway-Aufführungen, die ich je in meinem Leben gesehen habe.
Während der Pause zog ich aus Gewohnheit mein Telefon heraus, schaltete den Dienst wieder ein und sah, wie die Benachrichtigungen den Bildschirm überschwemmten. Es gab Kommentare wie: „Warte, kann ich das kaufen?“ und „Bitte sag mir, dass du das verkaufen wirst! Ich will es!" Ich schaltete mein Telefon schnell komplett aus und wusste nicht, was ich mit diesen Fragen anfangen sollte, weil ich ehrlich gesagt nicht einmal an eine solche Vorstellung gedacht hatte. Außerdem waren wir die nächsten in der Schlange für das Badezimmer, und ich habe die kleinste Blase der Welt.
Später, als ich voller Dankbarkeit auf die Kommentare unter dem Beitrag antwortete, begann ich darüber nachzudenken, was dieses Hobby im weiteren Sinne bedeuten könnte: War meine Kunst etwas wert? Würde jemand wirklich für diese kreativen Erkundungen bezahlen? Ich hatte mich ursprünglich der Aquarellmalerei zugewandt, um mich von meinem Geschäft und all seinem Druck zu lösen. Nicht mehr, nicht weniger. Aber was wäre, wenn aus diesem kreativen Funken tatsächlich mehr werden könnte? Was wäre, wenn ich das Bild verkauft hätte? Was wäre, wenn ich mehr Gemälde verkaufen würde – genug, um sich eine Verabredungsnacht mit Drew zu gönnen? Was wäre, wenn ich genug Gemälde verkauft hätte, um mir mitten in meiner nächsten Hochzeitssaison ein Wochenende frei zu nehmen? Verdammt, was wäre, wenn ich genug Gemälde verkaufen würde, um mich während der gesamten Nebensaison der Hochzeiten zu ernähren, diesen mageren sechs Monaten, die ich jedes Jahr erlebte?
In den kommenden Monaten zog ich zu meiner Malstation und produzierte eine wachsende Vielfalt an Stimmungen, Zitaten und Blumenarrangements, um langsam meinen Bestand an Aquarelldesigns aufzubauen. Mit ein wenig Recherche entdeckte ich eine Seite, auf der ich meine eigene kleine Druckerei betreiben konnte und alles, was ich tun musste, war, die Kunst hochzuladen, und sie würden sich um den Rest kümmern! Meine Drucke können auf Dinge wie Tassen, Kissenbezüge, Handyhüllen, T-Shirts usw. aufgebracht werden. Innerhalb eines Monats ging meine Digitaldruckerei an den Start.
Aus ein paar hundert Dollar im ersten Monat wurden im nächsten tausend Dollar, und schon bald bestand mein Aquarell-Hobby darin, die monatliche Hypothek für unser Haus zu bezahlen. Ich ging meine neuesten Verkaufszahlen der Woche durch und nahm einen Schluck Kaffee aus einer Tasse mit meiner eigenen Kunst darauf, als mein Telefon klingelte. Eine weitere Handvoll Verkäufe waren hereingekommen. Ich dachte, Wow, mache ich das wirklich? Funktioniert es tatsächlich? Die Wasserfarbenflecken auf meinem Hemd antworteten: „Ja.“
Als ich zum ersten Mal einen Pinsel in die Hand nahm, hatte ich keine Pläne oder Ambitionen oder auch nur die Einsicht zu glauben, dass daraus ein Geschäft werden könnte. Das war nie das Ziel oder das Warum. Aber diese kleinen Stiefmütterchen und Pfingstrosen, die ich malte, hatten andere Ideen! Als die Verkäufe in meiner Druckerei wuchsen, bedeutete mein neu gefundenes passives Einkommen, dass ich weniger Hochzeiten buchen und an den Wochenenden mehr Reality-TV mit Drew sehen konnte. Als mein überarbeiteter Körper und Geist ihre Vitalität wiedererlangten, lernte ich diese unschätzbare Lektion: Kurzfristiges Spielen erntet langfristige Belohnungen.
Die Belohnung liegt im Prozess selbst, diesem Fluss, den Sie erreichen können, wenn Sie sich in einem Zustand momentaner, ergebnisloser Glückseligkeit verlieren. „Eine Möglichkeit, über das Spielen nachzudenken, ist eine Aktion, die Ihnen viel Freude bereitet, ohne ein bestimmtes Ergebnis zu erzielen“, schreibt Jeff Harry, ein positiver Spieltrainer. „Viele von uns tun alles in der Hoffnung auf ein Ergebnis. Es ist immer: ‚Was habe ich davon?‘ Das Spiel hat kein Ergebnis.“
Die Lektion hier ist nicht, Ihre Aquarelle in Ihre Arbeit zu verwandeln. Es soll Ihre Arbeit in Aquarelle verwandeln. Es geht darum, die harten Kanten Ihres Tages, Ihrer Verpflichtungen oder Ihrer Verantwortung zu nehmen und die Entscheidung zu treffen, sie zu etwas Spielerischem zu machen. Freude einladen, wo immer Sie können. Einladendes Spiel, wann immer Sie können. Kreativität einladen, wie auch immer Sie können.
Vielleicht “kreativ” ist kein Wort, das Sie verwenden würden, um sich selbst zu klassifizieren, oder ein Titel, den Sie beanspruchen würden. Aber kreativ ist eher ein Adjektiv oder Adverb als etwas, das Sie tun. Egal, ob Sie eine Mutter sind, die versucht, einen Essensplan für ein ausgesprochen wählerisches Kind oder ein frisch verheiratetes Kind zu erstellen endet, oder ein Buchhalter, der sich auf dem Stuhl einer engen Kabine dreht, ich glaube, wir alle sind kreativ Wesen. Aber immer wieder verlieren wir den Titel oder Anspruch des Schöpfers. Wir vergessen, dass diese Hände einst mit Fingerfarbe bedeckt waren.
Vielleicht hast du deine Kreativität genauso verloren wie ich – auf der Überholspur zum Burnout. Oder es verschwand, als Sie anfingen zu lernen, wie man „innerhalb der Linien malt“, um im Kunstunterricht Noten zu sammeln. Oder vielleicht haben Sie die kreative Stimme in Ihnen mit einem digitalen Schnuller zum Schweigen gebracht und Stunden damit verbracht Scrollen Sie durch die kreativen Leidenschaften und Träume eines völlig Fremden, anstatt sich zusammenzukratzen dein eigenes.
Vielleicht sind Ihre verspieltesten Muskeln verkümmert, weil Sie sich auf die Reiseführer, die Anleitungen und die Anleitungen gestützt haben bewährte Methoden so sehr, dass Sie anfangen, an Ihrer Fähigkeit zu zweifeln, in die Haltung des Schaffens nur für den Zweck zurückzukehren Spaß.
Wie auch immer Sie denken, dass Sie es verloren haben, die gute Nachricht ist: Es ist immer noch da. Es war schon immer da. Es ist in dir. Kreativität ist inhärent und bereit, in jedem Moment ausgegraben zu werden. Es erfordert keinen Keller voller Aquarellzubehör, eine unterstützende Schwiegermutter oder sogar einen Moment des Karriere-Burnouts. Es braucht nur eine Steckdose. EIN Grund. Eine Einladung.
AusWIE GEHT ES IHNEN WIRKLICH? von Jenna Kutcher. Copyright © 2022 Jenna Kutcher. Nachdruck mit freundlicher Genehmigung von Dey Street Books, einem Imprint von HarperCollins Publishers.
