10 otázek s Lifehouse - SheKnows

instagram viewer

Pokud jste byli kdekoli ve Spojených státech v roce 2001, slyšeli jste Lifehouse. Možná je neznáte podle jména, ale jejich hitový singl „Hanging by a Moment“ byl nevyhnutelný - ve skutečnosti to byl ten rok nejhranější song v amerických rádiích. Ale kde je kapela od té doby?

No, i když jim to nějakou dobu trvalo-ve skutečnosti čtyři roky-Lifehouse již nehrozí, že budou zařazeni do seznamu divů s jedním hitem. Jejich poslední singl, vznešeně rádiovým „You and Me“ z jejich třetího alba s vlastním názvem, je jejich velkým návratem. V době tisku již dosáhlo čísla 6 v žebříčku jednotlivců Billboard (úhledně vloženo mezi nejnovější od Missy Elliot a Kelly Clarkson).

Dotkli jsme se Lifehouse powerhouse Jasona Wadea - zakladatele kapely, hlavního skladatele, zpěváka a kytaristy - a s mužem jsme si zahráli hru na 10 otázek.

SheKnows: Jaká byla vaše reakce, když se „Hanging by a Moment“ poprvé zlomilo - a jak to věci změnilo?

Jason Wade: Byl jsem velmi, velmi šokován - všichni jsme byli - protože naše nahrávací společnost k nám byla velmi upřímná a dejte nám vědět, jak těžké to tam bude a jak konkurenceschopné to bude. A dávali nám údaje o tom, že jen dvě procenta se někdy prodají jako milion desek. Uvědomili jsme si, že pokud to chceme zajistit, budeme muset opravdu tvrdě pracovat a hodně cestovat a rozvíjet velmi silnou základnu fanoušků. Takže když se píseň začala rozjíždět sama, nemysleli jsme si, že to bude tak snadné. Všichni jsme byli z celého zážitku naprosto šokováni a zamilovaní. Bylo mi jen 20 let.

click fraud protection

Když se singlu začalo opravdu dařit, začali jsme vydělávat další peníze - život je o něco snazší než být hladovějícím hudebníkem hrajícím v klubech. To je pro mě skvělé, protože když mám starosti a stres z peněz, ubírá mi to na psaní písní. Dalo mi to příležitost nestarat se o ty věci, jen se starat o věci, na kterých mi opravdu záleží, což jsou texty a hudba.

SK: Myslíte si, že váš věk nebo vaše relativní mládí v té době bylo dobré? Dokážu si představit, že bys teď viděl věci docela jinak.

JW: Rozhodně - rozhodně jsme změnili způsob, jakým se na podnikání díváme nyní, o pět let později. Tehdy jsme očividně byli tak zelení a noví, že jsme nevěděli, jak řídit naše podnikání, takže jsme pravděpodobně utratili více peněz, než bychom měli. Nyní si myslím, že jsme se trochu dozvěděli, jak celé podnikání funguje o něco více, což je podle mě součást dospívání. Ale potřebovali jsme všechny ty zkušenosti, abychom se učili a rostli.

SK: Opravdu jste hyperanalyzovali, co způsobilo, že se „Hanging by a Moment“ stalo tak velkým hitem - proč to zabralo?

JW: Jo, oh - každý to udělal. Chci říct, četl jsem spoustu recenzí, proč si lidé mysleli, že je to správné načasování v rockovém rádiu a všech těchto věcech a popové rádio tolik nehrálo rockovou hudbu. Spousta lidí měla různé teorie, proč se to tak dobře dařilo, a teď se jen snažím zůstat stranou. Myslím, že kdyby lidé přišli na to, jak to udělat, pokaždé, když to udělají, a pak by každá nahrávací společnost byla bohatá! Má to hodně do činění s načasováním, má to jen hodně společného se štěstím - víte, prostě být ve správný čas na správném místě.

SK: Hned po tomto úspěchu vím, že se vás hodně lidí ptalo, jestli jste se cítili pod tlakem přijít s dalším hitem. Když se ohlédnete za tím, co jste od té doby dělali, cítíte stejný tlak, nebo jste prostě spokojení s tím, co děláte?

JW: Na druhou nahrávku, kterou jsme vydali, jsem opravdu cítil velký tlak, protože nás všichni tak trochu stavěli pod mikroskop a snaží se nás zjistit - jako zjistit, jestli jsme byli rockovou kapelou, pokud jsme byli popovou kapelou - kde jsme se do celé hudby tak nějak hodili scéna. Takový druh se mi trochu dostal pod kůži a opravdu se snažil uklidnit určité davy o něco víc než jen být sám sebou a jen psát hudbu, kterou přirozeně píšu.

Mnoho lidí - od vydavatelství a managementu - se pokoušelo vyvinout tlak, aby navázali na úspěch prvního záznamu a když nešlo to tak dobře jako první deska, opravdu mi došlo, že opravdu potřebuji být sám sebou a prostě udělat hudbu, kterou jsem napsat. Tehdy jsem nejúspěšnější. Na této desce jsme to tedy museli udělat a jsme s tím opravdu spokojeni.

SK: Takže je to opravdu poprvé, co jste se vrátili k tomu, že jste sami sebou?

JW: Rozhodně. Tato deska mi opravdu připomíná tu první, protože na první desce jsem neměl žádné přetvářky, neměl jsem žádnou fanouškovskou základnu, nikdy jsem neměl píseň v rádiu. Neměl jsem tedy veškerý tlak na to, kam to zapadne - mohl jsem být tak trochu kreativní a prostě dělat veškerou svou hudbu a pak na to snad lidé zareagovali. A právě v tomto jsme to udělali znovu - jen jsme chtěli udělat nejlepší hudbu, jakou jsme mohli, a pak si nedělat starosti s tím, kdo na ni bude reagovat. Zdá se, že je to pro nás nejlepší vzorec. SK: Co vás skutečně pohání - od první nahrávky až po nejnovější - motivuje?

JW: Jsem velmi soutěživý člověk bez ohledu na to, co dělám, ať už je to sport nebo život obecně, a myslím si, že po té druhé nahrávce jsem opravdu chtěl v této věci pokračovat a zajistit, aby fungovala. Myslím tím, očividně nedokážu ovládat deset nejlepších hitů nebo cokoli jiného, ​​ale jen proto, abychom byli nejlepší, jako bychom mohli být jako kapela, jako živý koncertní akt a jen dělat nahrávky. Chci, aby to bylo to nejlepší, co může být. Nechci dělat jen napůl dobrou nahrávku, chci ji udělat nejlepší. A jsem hlavně soutěživý sám se sebou, jako bych nechtěl psát stejnou píseň znovu a znovu. Chci i nadále růst a vyvíjet se a měnit.

SK: Zvláště s ohledem na vaši touhu po změně, co byste teď řekl, jaké jsou vaše cíle do budoucna?

JW: Myslím, že pokud dokážeme zůstat rok a půl na cestě, a opravdu zajistit, aby tato deska fungovala, a spojit se s naším davem, protože si myslím, že jsme při druhé desce ztratili spoustu fanoušků. Něco takového-nechceme říkat, že bychom byli laskaví, ale rozhodně jsme se snažili udělat tento kreativní rockový záznam, který si myslím, že nikdo opravdu nechtěl slyšet. Myslím, že jsem měl opravdu zdravou dávku toho, proč se s námi lidé spojili, a je to hlavně kvůli textům a písním, které jsou velmi poctivé. Druhý záznam byl trochu abstraktněji lyricky. Je těžké jít na místo, kde jste naprosto zranitelní a upřímní, protože tyto písně musíte zpívat každý večer. Je to v podstatě jako čtení stránek z deníku. Na téhle nahrávce jsem se k tomu trochu vrátil a myslím si, že pokud dokážeme opravdu udělat tuto práci a vydržet na cestách a turné, pak je to můj hlavní cíl na další dva roky.

SK: Je těžké řešit tyto těžké problémy a dovolit si být tak zranitelný?

JW: Pamatuji si, že nejsem sám ve věcech, které cítím, a že na představení přicházejí lidé, kteří si prošli podobnými zkušenostmi. Přišlo hodně fanoušků a děkují nám za to, že jsme slovy vyjádřili to, co cítí, ale neumí to vyjádřit. Skutečnost, že jim můžeme sdělit něco, co v nich vyvolává určité emoce nebo trochu lepší pocit ze své situace. I když jsem si prošel podobnými útrapami, cítím se trochu lépe, když jim hraji ty písničky. I když je to trochu obtížné, snažím se vzpomenout si, že se k tomu připojují další lidé.

SK: Jak jinak se spojíte se svými fanoušky?

Na výstavách, hned jak vystoupíme z pódia, se asi na patnáct minut zchladíme a pak chodíme každý večer asi hodinu a půl podepisovat a bavit se s každým. Pro mě je to asi nejlepší část - slyšet příběhy lidí a slyšet, jak je vaše hudba ovlivnila. Myslím, že bez toho nemáš zdravý pohled na to, co děláš, protože ve skutečnosti nehraješ hudbu pro sebe. Přehráváte hudbu pro své fanoušky - snažíte se vybrat skladby, které ony chci slyšet. Platí za lístky, aby se na vás přišli podívat, takže si myslím, že je někdy trochu příjemné, když se kapely rozhodnou nehrát své hity a ve skutečnosti se o své fanoušky nestarají. Myslím, že právě oni jsou nejdůležitější částí toho všeho. Vím, že bez nich bychom hráli do prázdných klubů. Myslím, že to lidé někdy berou jako samozřejmost - že se lidé objeví a tři hodiny jim uhnou z cesty, aby se na vás přišli podívat živě. Dáváme tomu na pódiu sto deset procent a opravdu se snažíme vybrat jejich oblíbené písničky, které chceme hrát, protože to děláme pro ně.

SK: Když Lifehouse skončí - řekněme za dvacet let - jak chcete, aby si kapelu pamatovali?

JW: Myslím, že budeme jednou z těch kapel - očividně neděláme velké tiskové kaskadérské kousky nebo cokoli - a myslím, že si nás naše písně snad pamatují. Jak to nyní probíhá, doufám, že se můžeme jen spojit s lidmi v době jejich života, kdy si budou pamatovat okamžik, kdy se jich dotkl určitý druh písně. Zdá se, že to tak na výstavách chodí - jen v rozhovoru s lidmi mnoho lidí říkalo, že spousta našich písní bude na jejich svatbě. Na naší první desce je píseň s názvem „Všechno“, která jako čtyři lidé na tomto turné řekla, že to bude jejich svatební píseň. Myslím si tedy, že pokud se s někým na této úrovni můžete spojit, vždy si vás na určitý okamžik svého života zapamatuje.